L’arte del dettaglio vocale nel Lied

Attraverso la minuziosa trama della scrittura liederistica, il cantante è tenuto a un attento dominio dei suoi mezzi espressivi: il controllo del piano, l’uso delle mezze voci e il portamento. Le forme di agilità espressiva che si studiano con Schubert o Mozart, o lo slancio vocale richiesto da Brahms e Strauss, sono gli stessi strumenti che l'interprete ritroverà sul palcoscenico operistico. L’esecutore di Lieder deve possedere, quindi, le medesime potenzialità del cantante d'opera, ma con una comprensione tecnica che trasforma la performance in una consapevole scelta interpretativa.

Il Lied coglie, nei suoi aspetti più profondi, l'immagine nell’attimo: il dolore per la brevità dell’esistenza e il conseguente distacco, la malinconia, la lontananza o la solitudine. Esso dà voce alla “Sehnsucht”, quella nostalgia per qualcosa che non si possiede più o che, forse, non è mai esistito. Nel breve spazio di poche pagine, il cantante è chiamato a risolvere problemi tecnici e stilistici analoghi a quelli del repertorio operistico.

La differenza risiede nella natura dell'espressione: mentre nell’opera il fulcro è l’azione drammatica del personaggio, nel Lied l’accento si sposta sulla rappresentazione di stati d’animo e momenti poetici proiettati nella psiche o nel mondo della natura. In questo dialogo liederistico, il pianoforte non ha la funzione di semplice accompagnatore, ma evoca i multiformi dialoghi orchestrali. Il tremolio degli archi si traspone sulla tastiera per descrivere i suoni della natura, tuoni, lampi, ruscelli e zeffiri, immagini vive di un mondo lirico in miniatura, così come il disperato galoppo del cavallo o il movimento dell'arcolaio evocati da Schubert.

La tastiera si fa respiro per dipingere il sorgere del sole, il colore del sogno, il luccichio delle stelle che svanisce nel mistero della notte, il fruscio del vento tra le foglie, il battito pulsante del cuore o il rintocco di campane lontane che abitano il silenzio. In questo senso, il compositore si fa interprete del poeta: ogni Lied assume così la forma autonoma di un'opera d’arte, definita da un proprio sviluppo melodico e da soluzioni formali sempre nuove, dove il cantante trasforma con la sua voce ogni nota, l'invisibile in visibile, offrendo la propria verità interpretativa a chi ascolta.